安特衛普皇家藝術學院作為世界一流的藝術設計學院，其在時尚設計專業方面是國際最重要的高等學府。那么，你知道安特衛普皇家藝術學院時尚設計課程是怎樣的嗎？下面就是美行思遠小編為大家帶來的相關介紹，一起來了解一下吧！

安特衛普皇家藝術學院時尚設計課程介紹

第一年： 

安特衛普皇家藝術學院時尚設計課程的第一年是由大約三個主要的藝術課程組成的。最重要的課程是時裝設計，其他兩個主要課程是平面設計和剪裁/圖案設計。除了這三個主要課程，課程包含兩個特定的科目。其中之一是服裝歷史，從最早的設計開始學習。 

時裝和紡織的學生對與時尚行業的熟悉主要是通過多接觸多交流行業知識，學生們需要多了解時裝和紡織相關的專業術語、材料和顏色樣本圖和一般趨勢和印象的描述。 

第二年： 

課程進一步包含了藝術史、世界文學、哲學、社會學和心理學等人文和藝術理論科學的課程。 在這一年也主要是時裝設計、圖形和剪裁/圖案設計三個課程的學習。從豐富的服裝史，到1940前，每個學生都選擇一個歷史人物與典型的時期。 

然后，他們必須對他們所選擇的歷史人物和人物所處的時期的政治，文化和社會的歷史人物進行深入的時代結構研究，以及對時代的織物、材料、圖案和特征的詳細研究。學生用一個學期重建這個歷史時期的服裝及細節，包括內衣、飾品、頭發和化妝。 

平面設計課程包括兩個特定的主題：從文藝復興時期的服裝的歷史到現在，和建模/懸垂。在這一過程中培養學生的造型和裝飾技巧，在現場直接使用材料制作模型，沒有鉛筆和紙的幫助。并不是說這兩個學科是不相容的，相反：通過使用材料直接創造，學生獲得了一個更直接的藝術的剪裁，他們可以在二維圖形里學習到更純熟的繪畫知識。 

研討會學習主要是為的、制鞋、女帽、手套和其他項目設計多種方案，者在學生以后的職業生涯是非常有用的。 

最后是理論主體：當代藝術、藝術史、哲學、社會學和心理學。 

第三年： 

第三年的學生在第三學年結束前需要提供8個項目的輪廓。此集合必須是基于文化的一個初步的研究。并且，一個典型的服裝或服飾的再創作在開始設計之前是必須的。 

第四年： 

最后一年幾乎完全致力于完成包括第三年在內的12個作品集項目。 在這一年里，學生們將展示他們所獲得的所有技能和技巧。學生們完全自由地選擇他們的靈感來源：最喜歡的藝術家，社會或政治問題。為了在年底有一個完全成熟的作品集，學生需要在學年初就著手規劃項目的制作。 

最后一年的集合必須反映我們的時代的精神和設計師的立場，考慮到當時的趨勢。 職業生活的越來越近的現實讓學生們開始全神貫注于當前實際問題，因此，學校經常與時尚專業人士舉辦研討會。 

上述內容就是關于安特衛普皇家藝術學院時尚設計課程的介紹，感興趣的同學快來了解一下吧！如果大家對于小編的介紹還有疑問的話，可以隨時咨詢美行思遠顧問。