歌劇和音樂劇是兩種不同的音樂體裁

雖然彼此有著深厚的聯(lián)系

但實際上卻分屬于不同的領域

在藝術(shù)上沒有孰優(yōu)孰劣的說法

只是藝術(shù)領域內(nèi)百花齊放的兩支而已

法國作曲家比才經(jīng)典歌劇《卡門》劇照

01

歌劇（Opera）

早在古希臘時期的戲劇中

就已經(jīng)存在合唱隊的伴唱

甚至有些朗誦也以歌唱的形式表現(xiàn)

到了中世紀，經(jīng)常以宗教故事為題材

宣揚宗教觀點的神跡劇作比比皆是

真正意義上的“音樂戲劇”

是在16世紀末、17世紀初

隨著文藝復興時代的開始

音樂文化開始變得世俗化

從而才應運而生了近代的西洋歌劇

莫扎特歌劇《費加羅的婚禮》劇照

歌劇是一種綜合性的藝術(shù)形式

它其中涵蓋了

音樂（聲樂與器樂）

戲劇（劇本與表演）

舞蹈（民間舞與芭蕾）

文學（詩歌）舞臺美術(shù)等

一部歌劇的組成部分通常分為

詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)、重唱、合唱

序曲、間奏曲、舞蹈場面等

意大利威爾第歌劇《弄臣》劇照

02

音樂劇（MusicalTheater）

是由喜歌劇及輕歌劇演變而成的

是19世紀末起源于英國的一種歌劇體裁

早期稱作“音樂喜劇”，后來簡稱為“音樂劇”

它是由對白和歌唱進行結(jié)合

組成的一種戲劇形式

音樂劇通俗易懂，富有幽默情趣

因此很受大眾的歡迎

迪斯尼音樂劇《獅子王》劇照

03

歌劇與音樂劇的區(qū)別

歌劇與音樂劇的演出形式各異

但都有各自獨特吸引人的優(yōu)點

從題材的選擇上來看

歌劇演出中帶有著一種

強烈的貴族情趣和精英趨向

在風格上基本沿襲著

自浪漫主義以來所奠定的路線

在結(jié)構(gòu)上可以是

由相對獨立的音樂片斷連接而成

也可以按照情節(jié)發(fā)展連續(xù)不斷的進行演繹

普契尼歌劇《蝴蝶夫人》劇照

而音樂劇以輕松、生動、諧謔

作為了追求的目標

風格非常自由、多變

帶有一些贊揚民主，鄙視富人貴族的情緒

一部完整的音樂劇

通常會包含二十至三十首曲子

一般分為兩幕，有中場休息

音樂劇總時長在兩小時至三小時之間

美國現(xiàn)代音樂劇《西區(qū)故事》劇照

兩種音樂體裁在舞臺表現(xiàn)力上

也有著風格迥異的特點

歌劇的舞美裝置寫實

音樂大都是以比較傳統(tǒng)的

管弦樂隊作為基礎

使用古典音樂作曲技法

演唱者也采用的是美聲唱法

唱法中采用了大量的詠嘆調(diào)和宣敘調(diào)

并且靠獨唱的詠嘆調(diào)引領全局

伴隨著每一次戲劇性的轉(zhuǎn)折

將整部戲推向高潮

一個歌劇演員最主要的

是把角色的唱段表達完善

舞蹈，只是歌劇的一個小部分

所以舞蹈大多以交誼舞、芭蕾這種形式出現(xiàn)

普契尼歌劇《托斯卡》劇照

音樂劇在風格的選擇上更為自由

往往有爵士、搖滾等流行音樂的介入

配器也往往大量使用電聲樂隊

自然平易的發(fā)聲

親切隨和的歌唱

以表達詞義曲情的誠摯動人

美國現(xiàn)代音樂劇《音樂之聲》劇照

在音樂劇中也有美聲唱法的使用

但大多數(shù)情況還是使用流行唱法

音樂劇中的舞蹈是一種極為重要的表現(xiàn)手段

在音樂劇中，為了傳達劇情

除了十分先進的舞臺布景技術(shù)

還不惜采用大量的舞蹈場面

來表現(xiàn)人物的不同特征和性格

如輕松活潑的踢踏舞

凝重華麗的芭蕾舞

還有充滿動感的爵士舞和現(xiàn)代舞

美國現(xiàn)代音樂劇《芝加哥》劇照

04

世界十大歌劇&世界四大音樂劇

世界十大歌劇包括：

《浮士德》、《鄉(xiāng)村騎士》、《卡門》、《圖蘭朵》、《阿依達》、《茶花女》、《弄臣》、《托斯卡》、《奧賽羅》、《蝴蝶夫人》和《藝術(shù)家的生涯》。

但另外有些排名也將羅西尼的《塞維利亞的理發(fā)師》和莫扎特的《魔笛》、《費加羅的婚禮》排在十大歌劇當中。

世界四大音樂劇：

《貓》、《悲慘世界》、《歌劇魅影》、《西貢小姐》并稱世界四大音樂劇。

《貓》是一部童話式的作品；

《悲慘世界》代表著文學巨著改變音樂劇的典范；

《歌劇魅影》以美聲唱法為主，是“歌劇－輕歌劇－音樂劇”過渡的典范；

《西貢小姐》是一部女性為主的愛情悲劇。