動畫作為一種綜合類藝術，是集合了繪畫、漫畫、電影、數字媒體、攝影、音樂、文學等藝術門類于一身的藝術表現形式。近年來，動畫專業在藝術留學中很受歡迎。對于想出國學習該專業的學生來說，作品集是很重要的一項。那么，動畫作品集怎么做呢？大家一起來了解一下吧！

動畫專業概況：

動畫設計是通過現代藝術理念和現代藝術能力實踐的專業學習，培養學生的藝術美感、理性思維和創作鑒賞能力；能使用三維動畫軟件工具進行三維影視動畫藝術作品的創作，能夠獨立完成動畫設計、動畫編輯、動畫創作等創意任務。培養影視動畫領域的高素質、專業技能人才。

動畫設計分為人物造型設計和場景設計，主要通過漫畫、動畫結合故事情節形式，運用運動學原理，使靜態的人物、場景在二維、三維中連貫的運動，以平面二維、三維動畫、動畫特效等相關表現手法，形成特有的視覺藝術創作模式。

動畫作品集怎么做？

1.確定主題&前期調研

在作品主題確定階段可能會遇到一些瓶頸，不知道應該從哪方面去著手，不知道如何把自己的興趣點與專業結合起來。可以在多樣化的表現形式上任意發揮。

如果創作時涉及原著背景或研究領域的，需要去做一些實際的調研，包括人文背景、歷史背景，以及創作中包含的各個學科領域的調研。

2.劇本創作

劇本是決定一部動畫藝術魅力的核心因素，所以創作一個好的故事甚至可以彌補畫面的不足。大家可以按照以下的步驟去設計和構思動畫劇本：

1）首先要有一個故事框架，就是劇本大綱，大家可以選擇日常生活中的一件小事加以發揮，作為一個3-5分鐘的獨立動畫。

2）細化故事大綱中的每一個情節，設計推動情節的轉折點，以及戲劇沖突。

3）正規化劇本格式，一定要將劇本和文學區分開，這根本就是兩個完全不同的媒介，很多同學在學習劇本寫作的初期階段非常容易將兩者混淆。

3.設計草圖

1）角色設計：角色是動畫中最能給觀眾留下印象并且最出彩的部分。運動是設計一個角色時首要去想象的，這是一個很好的靈感來源。一種生物的運動方式完全是根據其解剖結構決定的，所以說思考它的運動方式可以為同學們提供整體設計框架的線索，以及賦予角色的性格特征。

2）場景設計：這是動畫創作中非常有趣的一個部分，大家可以自由的發揮任何的暢想。大量的廣角鏡頭和極其強烈的透視關系，可以使得場景內大量的線條、色塊、圖形都發生不規則的扭曲、變形、拉伸、增強縱深和整體背景的深度，給觀眾帶來了強烈的感官刺激并將其帶入情境之中。

4.分鏡繪制

分鏡是檢驗你是否是一個合格動畫導演的標準，一部動畫的節奏感以及鏡頭語言的運用，直接影響整部動畫的敘事方法。

動畫就像在用流動的畫面和聲音向觀眾講述一個故事，但是要如何去講這個故事，用什么節奏以及情緒去講，想表達導演怎樣的感受以及思想，什么時候該讓觀看者緊張或放松，什么時候該使用不同的表現手法，這些都是由分鏡來呈現的。

5.動畫制作

在平面動畫的制作階段，關鍵幀以及中間張的繪制過程中主要應該注意動畫的運動規律，這部分可以適當發揮創造性，夸張一點也能產生不錯的視覺效果。

關于3D動畫，需要涉及到建模、骨骼綁定、渲染調節動作的過程。隨著影像制作技術的發展，也出現了動作捕捉這種3D動畫制作方法，利用多個攝影機捕捉真實演員的動作后，將這些動作還原并渲染至相應的虛擬形象身上。

6.配音及影片剪輯

當所有動畫制作部分全部完成，就需要進行整個作品最后的環節：配音以及影片剪輯。短篇動畫應該盡量避免臺詞的出現，一部好的短篇動畫作品一定是畫面表現力和敘事性非常強的，不需要過多的旁白或臺詞去解釋，同時也避免了配音工作量的增加，當然也不排除特殊表現手法一定要有臺詞的情況出現。

在聲音制作環節時一定要注意聲音的版權問題，無論是音樂還是聲音素材，如果不是自己原創作曲或錄制的聲音一定要標明素材的來源。

7.最終排版

動畫設計留學作品集的最后排版最重要的是把邏輯思維搞清楚，因此創作流程一定要清楚、順暢的展現于作品集中，然后適當穿插一些草圖即可，在后邊的排版部分，還可以放一些小的動畫項目、人設項目，或者平時的繪畫創作，但一定要保持整個作品集的閱讀體驗。

動畫作品集怎么做？以上就是關于動畫作品集制作流程的介紹，希望能幫助到大家。如果你對申請動畫設計留學還有相關問題的話，那么可以隨時咨詢美行思遠顧問。