1941年4月8日， 白羊座的薇薇恩·韋斯特伍德（Vivienne Westwood），出生于英國柴郡一個工人家庭。薇薇恩·韋斯特伍德用的是第一個丈夫的姓：韋斯特伍德。而她的時裝成就要歸功于她的第二任丈夫麥爾考姆·麥克拉文——英國著名搖滾樂隊“性手槍”的組建者和經紀人的啟發與指點。

Vivienne曾是一名教師，大約三十歲開始投身時裝，她制作時裝完全是因為自己對時裝的熱愛，她不用傳統的胚布剪裁，而是用剪開的、以別針固定住的布進行設計，這種以實際操作經驗為依據的剪裁方法使她在1979年完成了大量的拆邊T恤。

（所以大家也不要擔心轉專業會對未來有影響奧，好多知名設計師都是年近三十才找到自己喜歡的專業噠）

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1981年，她的第一次個人時裝發布會在倫敦上演，作品主題是“海盜”，靈感來自17世紀英格蘭海盜的形象。不少人把她視為頹廢派藝術家，她的名字也一直和“朋克”緊密聯系在一起。

1982年，她又以有朋克感的“野性女孩”為主題，在巴黎發布首次時裝作品，這也標志著她正式步入主流時裝界，從這時候開始，時裝風格開始向街頭文化轉變啦。

我所有創作的基礎就是分析我所做的每一件事，并建立某種理性的框架。

一個人唯一可能影響這個世界的就是通過非流行的理念，這種理念是現實世界的顛覆者。

Vivienne有“時裝妖后”之稱，她的作品一直保守爭議，但在時裝界卻獨樹一幟。她帶給我們太多的靈感和啟發，她堅持服裝就要體現性感，她從不認為穿著時裝是為了舒適。Vivienne的古怪設計目標很明確：向時裝界的傳統偶像挑戰。

FASHION

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DESIGN

她的作品“女巫”系列是這一挑戰的開始，她宣揚要將內衣外穿，向大家顯示一切事物都應該公諸于世。這一次成功讓Vivienne沉浸在英國傳統面料與剪裁上，甚至將自己的品牌logo設計得和著名的Harris Tweed蘇格蘭相似，也把傳統束身胸衣和吊帶裙引入了新潮的時裝界。

通過縫制，你可以表達出你要說的每一件事，我相信每一件事都在技藝中存在。你無法傳授創造力，個人的創造力是來源于技藝的。將創造力置于首位，是20世紀犯的一個可怕的錯誤。

她的作品展現了她那不同凡響的創造力，最終成為了時裝界舉足輕重的設計大師，贏得“朋克之母”的稱號。她不理會當時的流行潮流是什么，她的招牌就是“朋克”與“解構主義”，她自己引領時尚，讓搖滾和朋克有了自己的衣著風格。

在2012年時裝秀中，解構斷裂設計主義出盡風頭，衣袖領口的裁片，斜挎胸前的褡褳式設計，特意撕裂的開口，拼湊創造出的頹廢與雅致相輔相成。她始終堅持著一位英倫設計師的職責，用手繪涂鴉的方式來宣示一些人文關懷的理念，包括把讓“Leonard Pelter自由！”以及“我很貴！”這些有趣的字眼印制在T恤上，再隨意搭配一切印花圖騰、飾品配件，繽紛多元的靚麗的街頭風格。

她的創意也隨著時代的進步而產生變化，最近Vivienne把許多精力投入于環保和公益事業，Vivienne在大街上起了一場名為“拯救北極”的環?；顒?。希望大家少買衣服，并呼吁半年買一次新衣服——買得少，買得好，用得久。

她還剃頭呼吁人們不要浪費資源，她認為做的環保，不僅僅因為對地球的虧欠，更是因為我們對人類的虧錢，她呼吁人們關注自己所生存的世界，關注自己做的事情會對社會造成的改變，關注自然、環境、人性這三者之間關系。

Vivienne諷刺過無所不在的資本主義

對傳統高級時裝的徹底否定

用反傳統的粗暴方式來沖擊服裝美學

很多人盼著Vivienne老去

可是她卻在歷史與未來的雙重維度里

永不停歇地創造著時裝史上的驚爆瞬間

Vivienne的時裝創意

一直在變，卻一直走在時代之前

她是引領創意的先鋒

創意是藝術設計的源泉

關注社會

關注人們的內心