武藏野美術大學是一所美術造型藝術教育的綜合性大學，也是日本學科領域分類最多并且教育規模最大的美術專門高等學府。那么，你知道武藏野美術大學設有哪些修士專業嗎？下述就是小美整理的關于武藏野美術大學修士專業的介紹，大家一起來了解一下吧！

武藏野美術大學修士專業介紹

1.日本畫

日本畫碩士課程以大學部習得的日本畫基礎知識為基礎，提供一段珍貴的時期，讓學生更加了解自己并決定未來藝術創作的方向。該課程要求每年完成一幅250公分乘350公分大小的畫作。然而這只是基本方向，學生需自行計劃要如何完成作品。

2.油畫

油畫碩士課程所追求的技巧及感受性，較大學部四年來習得的更深刻、也更專業。學生所處的環境讓他們可以自由創作、接受教職員建議、并觀察他人的作品，進而提升其油畫的素質。在教師的幫助下，學生能以更仔細、更專業的方式思考創作中所面臨的問題。油畫風格范圍則從具象到抽象皆有。

3.版畫

木版、銅版、平版及絲網版畫等工作室具有制作大型版畫的設備，學生在碩士課程學習版畫制作時，可根據上述不同形式的版畫，探索版畫作為一種表達形式的可能性。課程目標在于為下一代的版畫家和研究者提供實務的訓練。

4.雕塑

雕塑課程是由兩年與社會的開放交流所組成，學生藉此習得更多未來作為雕塑家和藝術家所需的專精技術，為此吸收訊息，并將其自我表達的形式呈現給社會。大學院的學業不僅是大學部四年的延伸，也被視為是在轉變的價值觀中審思藝術現狀的過程，并建立起個人的專業能力。

5.藝術與設計科學

主要為專門研究學術領域，如藝術史、藝術理論、美學和設計的學生而設立，本課程旨在鼓勵獨立研究的發展。為加深學生對專業性和設計整體的理解，本課程以講課、專題討論和口頭指導為中心，藝術與設計工作坊的課程則并非必修。

6.藝術文化

本課程從"政策"與"文化"觀點來看藝術與設計，探討想法與訊息的系統化的可能性。更具體來說，學生在將社會與文化聯結的范疇中，探索不同活動與政策背后的理念，以及博物館、文化機構和企業慈善單位之新的文化活動發展。學生對于管理技巧發展出更深的理解，并將基于文化與文明的比較研究、藝術與設計史、當代藝術理論和藝術社會學的研究方法融會貫通。藉由各領域中經驗豐富的專家的授課、跨國和區域性調查與研究專案，本課程的目標是為藝術與文化支持體制的發展貢獻新的想法，創造并傳播新的價值。

7.視覺傳達設計

視覺傳達設計的課程目標是要幫助學生找尋新的設計，將溝通視為一個動態的過程，并透過理論和實務研究，建立自己的專業領域。學生參與視覺語言、設計符號學和設計理論的理論性研究以及敘事行為的廣泛研究，學習訊息與人們之間的對話，并將溝通表達視為社群行動的一環。研究包含書寫空間設計、訊息設計與環境設計，以及傳達設計的整合領域。

8.工藝工業設計

本課程包含三大領域：工業設計、室內設計和工藝設計，其中工藝設計又依材料區分成五項科目：金工、陶藝、木工、紡織品及玻璃工藝。學生選擇一個研究領域，作為大學部學習的延伸。在考量其作品在社會情境中的設計可能性后，計劃并制作相關專案。學生在教師的監督下繼續精進，主要專注于他們專攻的領域上。為使所創造出的作品體現生活的廣大光譜，學生必須培養出寬廣的視野，并且能夠從不同角度來分析問題。因此，本課程將使學生能夠受到指導老師及相關領域專家的指引和建議。

9.空間演出設計

在本課程中，學生探索人與周遭空間的關系，并透過其專業的研究領域來發展出與社會更緊密的聯系，以制作更令人滿足、更愉快的環境為目標。本課程的焦點在于三大方面：從布景視角反映出時間與空間軌跡的舞臺設計、表現與規劃視角的展演設計、以及時尚和環境情境角度的服裝設計。這些范疇彼此間的相關性提供了應用于相似領域的可能性。藉由讓學生得到專家和指導老師的指引，本課程致力于訓練多方面的空間設計專家。

10.建筑

建筑課程的首要目標是仔細檢視建筑設計與社會、經濟、文化現象的關系。此方法以大學部四年建筑設計課程為基礎，因此學生需要研習相關領域。學生在指導老師的指引和相關領域教師的協助下，透過研究與分析實際的問題和模式的呈現來進行他們的研究。第二年的學生則進行他們的論文專題，作為第一年學業的基礎總結。本課程的特殊本質體現于結合了研究報告與專案的教學法上。學生也主動參與建筑設計競賽。

11.基礎設計

本課程的研究將設計的個別領域及常見問題視為整體，也包含從社會、人類和文化的觀點來探討設計理論、設計史以及造型與顏色的理論和歷史。本課程也檢視這些領域間的關系、信息與溝通的科技進展，還有產業結構和生活方式等領域的社會變遷。信息和媒體相關設計及社會設計的快速成長，衍生出許多不同性質的新問題，因而開啟了新的研究領域。故需要能全面探究設計的概念與方法論，以鑒別、理解并解決問題，提供批判并呈現設計提案。基礎設計是尋找社會、人類和文化情境之設計解決方案的創意領域，在設計的研究與使用上融合了各項新領域。

12.影視

現今視覺影像并不僅存在于藝術成品形式，也遍及于社會各個領域中。在影視課程中，學生分析視覺影像在當代社會的不同形式和功能，思考其意義和所擁有的各種可能性。我們邀請不同影視領域中最具資格的專家前來授課，致力使學生能將其研究延伸至各種可能的方向。

13.攝影

現今許多表現形式的藝術皆面臨經常混亂不明的社會，攝影的創意領域也正經歷重大變革。數字科技已成為傳統化學沖洗攝影外的另一種影像表達方式，而全面覆蓋全球的網絡系統對相片如何傳遞和呈現已開始產生巨大的沖擊。在今天，其他當代藝術領域正越來越接近電影表達，我們必須以整合、多方位的角度來解析當代攝影環境，思考聯結新表達模式的方式，并在能夠充分發揮攝影表達的可能性的環境中實踐，攝影課程便是為此而生。

14.設計信息

不斷改變的當代社會為價值體系帶來蛻變，社會也因此需要更廣泛地應用設計并改革設計的方法論。當前最迫切的需求是關于高速信息科技的設計理論和相關方法論。為回應此現狀，設計信息課程專注于從以下觀點出發的廣泛研究：創意的觀點（如數字信息表述）、認知心理學的觀點（如人與機械間和諧而簡單的溝通），還有科技的觀點（如設計過程的信息化）。本課程也以貢獻社會為目標，從全球文化、社會、經濟和環境的觀點找尋問題，探討它們與信息科技的連結，并提出新的解決方案。

以上就是關于武藏野美術大學修士專業的介紹，感興趣的同學可以來了解一下。如果你對小美的介紹還有相關問題的話，那么可以隨時咨詢美行思遠顧問。